PRESENTACIONES
seeds of resistance
Co produced by
A trailblazing feminist, Castellanos challenged societal norms, questioned social class structures, and shed light on the invisibilization of Indigenous communities. With sharp irony and an unwavering inquiry into power, gender, and privilege, she left behind words that remain as urgent today as when they were first written.
“By questioning the place we occupy in the world, we open the possibility of changing reality.” – Rosario Castellanos
In this performance, her reflections come to life through the performers’ movements, resonant voices, live music, and visual projections—creating a dynamic landscape of images and sensations inspired by Rosario’s echoes. This work is a living interpretation of her relentless search for truth:
“Let us remember until justice sits among us.” – Rosario Castellanos
Presentada en:
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The Roundhouse CC, Vancouver, BC
ARTISTIC TEAM
**Performance:
Artistic Co-Directors: Carla Alcántara & Marco Esccer
Performers & Co-creators: Carla Alcántara, Marco Esccer, Judith Colibrí, Silene Razo
Music Director & Sound Design: RCHRDY
Dramaturg: Ana Maria Carrizales
Project Initiator & Literary Consultant: Nancy Ross
Video Design: Carla Alcántara
Video Mentor: Caroline MacCaull
Costume Designer: Juliana Silva
Lighting Designer Victoria Bell
Stage Manager: Kaili Che
Event illustration (poster & banners): Ari de la Mora
Graphic Designer: Claudia Fleury
**Living Installation:
Art Direction & Concept: Carla Alcántara, Marco Esccer & Juliana Silva
Installation artist: Juliana Silva
Installation artist assistant: Julian Esteban Pintor
Co-produced by VLACC and TEMPO Dance & Visual Art
CAMINO Y DESPEDIDA
An interdisciplinary performance embracing culture, language, and identity, co-created by six Latin American artists from Mexico, Brazil, and Colombia.
After two years of exploration through solo, duet, and trio formats, the piece has evolved into a powerful ensemble work that interweaves contemporary dance, live music (including original songs), video projection, and multilingual text
Artistic Director: Marco Esccer
Assistant Director: Carla Alcántara & RCHRDY
Co-creators & Performers: Ysadora Dias, Carla Alcántara, Caro Selva, Marco Esccer, RCHRDY, and Rodrigo Flores
Music Composition & Arrangements*: Carolina Silva & RCHRDY
Projection design: TEMPO Dance & Visual Arts
Presentada en:
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STAND Festival 2024 at The Dance Centre, Vancouver BC
D R I V E
Coreografía e interpretación:
Carla Alcántara
DRIVE es una obra de danza contemporánea que explora temas de resiliencia humana, responsabilidad y la búsqueda incesante de objetivos tanto personales como colectivos.
La coreografía reflexiona sobre el impulso interior que nos obliga a seguir avanzando, incorporando prácticas motivacionales como símbolos del deseo de "tomar las riendas de la vida" y dar forma al viaje de la vida.
Profundiza en el peso de la toma de decisiones y los desafíos que conlleva asumir la responsabilidad del propio camino.
Presentada en:
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Pop-Up Dances 2024- Presented by New Works Dance at the Vancouver Public Library (Central Library)
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Pop-Up Dances 2023- Presented by New Works Dance (Vancouver, BC)
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Intercultural Spring Market 2022- Presented by Vancouver Latin American Cultural Centre (Vancouver, BC)
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Morras que bailan- Presented by Purple Dancing Club (Tijuana, Mexico)
INTERWEAVE
Co-creación entre Carla Alcantara and Kaili Che
INTERWEAVE es una energética pieza de teatro físico y danza contemporánea. El trabajo aborda la importancia de incorporar el juego, la risa y la imaginación en nuestra vida diaria.
Ambos artistas se inspiraron en sus juegos favoritos de la infancia y el empoderamiento que les dio mientras crecían. Al reflexionar sobre la edad adulta, cuestionan la presión, las responsabilidades y las expectativas de ajustarse a las normas. Carla y Kaili creen que el equilibrio entre el trabajo duro y el juego puede coexistir y es muy necesario, especialmente después de la pandemia. La obra invita a todo tipo de audiencia y grupos de edad, e invita a la participación e interacción de la audiencia.
Presentada en:
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NextFest 2024 / Edmonton AB
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Family Art Part 2024y/ Surrey Art Gallery
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All Over the Map Festival 2023- New Works/ Vancouver BC
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International Dance Day 2023 at The Dance Centre/ Vancouver BC
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Parte del programa DADAO por Dance West Network
AGRIDULCE
Co-creación entre Marco Esccer, Carolina Silva y Carla Alcantara
con musica original por Carolina Silva
Una obra narrada en spanglish que incluye danza, canto,
y poesía. Evocando temas de migración y esperanza. Música latinoamericana. La nostalgia se fusionó con la alegría, la guitarra y el canto, tres voces, tres maletas y tres cuerpos, moldeando el escenario con el imaginario de los migrantes.
Presentada en:
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VINES 2024/ Vancouver BC
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IndieFest 2023/ presented by re:Naissance Opera/ Vancouver BC
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Coffee House/ Britannia CC
De Vuelta
Dirección: Carla Alcántara en colaboración con Saraí Pérez
"Existe un mundo lleno de posibilidades y caminos en donde decidimos tomar posesión de nuestra esencia para reconocer puntos de encuentro con quienes nos devuelven una mirada interna y contribuyen en nuestro viaje"
Una pieza inspirada en la conexión, las coincidencias y la diversidad de perspectivas de vida. Danza, instalación y video. El vocabulario de movimiento tiene una mezcla de danza contemporánea y house dance.
Presentada en:
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"Cuerpitos" danza para niños/ "Cuerpos en Tránsito 2019" Tijuana, Mexico
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SIBU International Dance Festival Sibu, Malasia
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Without Walls Mx- Tijuana, Mexico
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Dance Without Borders- Festival Internacional Cuerpos en Tránsito 2021 Tijuana, Mexico
ACCIONANDO VECTORES
Una obra multidisciplinaria entre danza, instalación y video mapping.
Accionando Vectores ofrece una reflexión sobre la magia y la belleza visible de los detalles que nos rodean día a día que muchas veces no vemos. Es una pieza de autorreflexión que inspira el redescubrimiento de nosotros mismos y del espacio que nos rodea, utilizando la belleza de la naturaleza como inspiración que transforma la escena efímera de la vida a través de la coreografía y la exploración del movimiento.
Esta obra surge como una extensión de la videodanza "Arquitectura Efimera" creada en el 2020.
Dirección coreográfica: Carla Alcántara
Intérprete creativo: Ángel Arámbula
Diseño de video proyección: Carla Alcántara
Mentor de video proyección: Daniel Primo
Iluminación: Henry Torres Blanco
Vestuario: Omar Barba
Seleccionado
Proyecto apoyado por el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) de Baja California 2019-2020
INTEGRARC
Dirección coreográfica: Carla Alcántara
Intérpretes creadores: Gabriela Amaro, Racso Cabrera, Leo Aldair, Inés Herrera, Andrés Ley, Ilse Meza, Enrique Soto, Katia Desire.
“Cuando vivimos en un mundo que gira a una velocidad constante, atiborrado de estímulos, espacios y movimiento, nos dividimos en pequeñas fracciones de nosotros mismos para poder continuar el giro
¿Nos fraccionamos por placer o por una necesidad de sobrevivencia?...
Presentada en:
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Noche de Arte- Dance Zone, Tijuana, Mexico
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Without Walls Mx- Tijuana
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Finalista en "Young Choreographers Price- San Diego Dance Theatre"
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FASE
Coreografía e interpretación: Carla Alcántara
Asesor coreográfico: Matthew Armstrong
Presentada en:
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"Cuerpo al Descubierto- Unipersonal Miguel Ángel Palmeros" CDMX 2018
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Funciones de graduación para el CDPEBC- CEART Tecate, CEART Rosarito, CEART Ensenada, Casa de la Cultura Tijuana
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"Noches de danza"- Conservatorio de Danza México
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Funciones de retribución social con la compañía Lux boreal- Baja California
